Artiste
Danielle Loisel
Au commencement il y a le rythme…
Puis la vie et la nature tout entière
J. Oury
Peintures
Ma principale source d’inspiration, ce sont les grands espaces naturels et leur pouvoir hypnotique, les dunes du désert, la mer, les marées, les tempêtes, les falaises, les glaciers, ainsi que les mots des poètes.
Encres
« L’encre, cette noirceur dans la lumière » (Victor Hugo)
Par sa radicalité, l’encre à contribué à simplifier ma peinture.
Livres d’artiste
La poésie comme source d’inspiration entraine le geste pictural en écho à l’écriture, la rencontre avec le poète et la musique des langues.
Estampes
La fascination de la pierre blanche, son mystère, son histoire, ce qu’elle révèle.
Installations
Dans l’espace naturel, elles permettent de célébrer le lieu et de livrer un message écologique.
Actualités
28ème Printemps des Poètes
Du 17 au 22 mars 2026,4 soirées poétiques et musicales : Jeudi 19 mars, soirée poétique et musicaleBéatrice Albertat, Marianne Auricoste, Alain Pizerra,(Lectures), Bilal (poèmes et musique Qanun) Vendredi 20 mars, soirée poétique et musicale avec les artistes du...
Résister à la folie du monde
du 17 au 22 février 2026 Galerie du Génie de la Bastille126 rue de CharonneParis 11ème
Marché de la poésie
Du 3 au 7 juin 2026 place Saint Sulpice Paris Nouveau livre d’Artiste : Le Sel des mots
Œuvres récentes
Peintures
Ma principale source d’inspiration, ce sont les grands espaces naturels et leur pouvoir hypnotique, les dunes du désert, la mer, les marées, les tempêtes, les falaises, les glaciers ainsi que la Poésie. Ce qui m’intéresse c’est le rapport entre les lieux et l’œuvre. Cela se traduit dans ma peinture par des espaces rythmés.
Sans titre, acrylique, 2021
Sans titre, acrylique, 2021
Sans titre, acrylique, 2021
Sans titre, acrylique, 2021
Sans titre, acrylique, 2021
Avril 2020, 160 x 120 cm
Retour d’Inde, 2020, 130 x 110 cm
Sans-titre, 130-x 97 cm
Sans-titre, 130-x 97 cm
120×100 cm, acrylic on canvas, Golden Gardens Dunaszerdahely Slovakia, 2019
Infra, 140×120 cm et 140x110cm
acrylic on canvas, Slovakia 2019
V. BOKROS SYMPOSIUM Iza, Slovakia 2019
Untitled, 120×90 cm, oil, canvas, 2019
Untitled, 120×90 cm oil, canvas, 2018
Sans titre, 100×120 cm, 2017
Untitled 2017, 100×150 cm oil on canvas
Untitled 2017, 100×150 cm oil on canvas
Sans titre, 162×144 cm, 2018
Sans titre, 162×144 cm, 2018
Yalova Song I., 146x97cm oil/canvas, 2015
Yalova Song II, 146x97cm oil/canvas, 2015
Yalova Story, 190×145 cm oil/canvas, 2015
Untitled, 130×100 cm oil, canvas, 2015
Iceland Song, 130×100 cm oil, canvas, 2014
Untitled, acrylic on canvas, 2017
Untitled, 150×107 cm oil, canvas, 2015
Encres
« L’encre cette noirceur d’où sort la lumière »
Victor Hugo
L’alchimie de l’encre de Chine
Avec l’encre de Chine, partir d’une idée est une chimère. « L’indiscipline de l’eau » (1) à la rencontre de l’encre produit par l’effet du hasard, une surprise inattendue. Cette combinatoire entre l’encre, le pinceau,l’eau et le papier garde toujours une part d’imprévu qui rend cette pratique risquée et mystérieuse à la fois. Le noir intense de l’encre sur le blanc du « papier amoureux » opère une alchimie, avec la « réserve » du blanc qui appelle sa place dans le concert des teintes allant du gris ardoise au gris clair. La radicalité de l’encre est implacable, sans repentir. C’est ce qui fait le charme de ce médium qui rappelle l’artiste à la modestie.
(1) Titre de l’ouvrage de Jacques Darras, nrf Poésie / Gallimard
Danielle Loisel, sans titre, encres, 2018
Livres d’artiste
Un poète / un artiste
Le Livre d’Artiste, à mes yeux, c’est le fruit d’une rencontre. Une histoire, un souvenir, la fascination d’un lieu, une amitié, une admiration, une émotion… C’est de cette rencontre que naît le désir de réaliser ensemble un Livre d’Artiste. C’est pourquoi j’ai plaisir à l’écrire brièvement en avant-propos de l’ouvrage.
La réalisation de la maquette destinée à l’imprimerie préfigure le livre,choix du format, et de la typographie, colophon, sont essentiels. L’imprimeur devra réserver des espaces vierges pour mes dessins à l’encre de Chine.
Peindre directement mes encres sur le livre imprimé,telle est ma conception du Livre d’Artiste. Je choisis toujours le papier Vélin d’Arches, papier amoureux que l’encre adore ! Peindre un Poème, se plonger dans les mots du poète, c’est engendrer une forme, la matérialiser par l’imaginaire révélé par l’encre sans « droit de repentir » !
L’heure est aussi exquise que risquée !
Pierre à encre
Danielle Loisel et François Cheng pour la présentation du livre « Pierre à encre ».
Textes François Cheng, lithographies Danielle Loisel.
Jours d’oubli
de Béatrice Albertat et Danielle Loisel, 2014
Dreams from Gardur
Le vent
Le jazz
Jazz / Archie Shepp – Danielle Loisel – Editions Signum
Les Poèmes se sont emparés du Pays
Les petites particules
L’enfant oublié
de Omar Youssef Souleimane et Danielle Loisel, 2016
Poèmes de Bagdad
IVRESSE, EBRIEDAD
Estampes
L’attrait de la pierre blanche, son mystère, son histoire, ce qu’elle révèle.
sans titre, lithographie sur papier Japon
L’envol – lithographie
Lithographie, affiche du Festival Itxassou, publié dans le livre de François Cheng « Pierre à encre ».
Installations
Dans l’espace naturel, elles permettent de célébrer le lieu et livrer un message écologique.
Le Génie des Jardins
Biennale d’art contemporain du Génie de la Bastille, dans les squares et jardins du 11e arrondissement
L’alarme verte, Le Génie des Jardins 2019
Biographie
Mon activité de plasticienne se décline sous plusieurs formes. Peintures, encres, estampes, installations et livres d’artiste.
Peintures
Ma principale source d’inspiration, ce sont les grands espaces naturels et leur pouvoir hypnotique, les dunes du désert, la mer, les marées, les tempêtes, les falaises, les glaciers, ainsi que les mots des poètes.
Ce qui m’intéresse, c’est le rapport entre les lieux et l’œuvre. Cela se traduit dans ma peinture par des espaces rythmés :
« Au commencement il y a le rythme » (Jean Oury)
C’est le trait qui en est la figure élémentaire qui se dédouble en répétition. Le jeu aléatoire de cette accumulation du multiple fait naître les formes dans leur pulsation, contrastes sur fond de vide avec la lumière.
Encres
« L’encre, cette noirceur dans la lumière » (Victor Hugo)
Par sa radicalité, l’encre à contribué à simplifier ma peinture.
Estampes
La fascination de la pierre blanche, son mystère, son histoire, ce qu’elle révèle.
Installations
Dans l’espace naturel, elles permettent de célébrer le lieu et de livrer un message écologique.
Livres d’artiste
La poésie comme source d’inspiration entraine le geste pictural en écho à l’écriture, la rencontre avec le poète et la musique des langues.
Résidences
Le travail en résidence m’apporte beaucoup et il rompt la solitude de l’atelier, aiguise l’émulation entre les artistes venant du monde entier, contribue à modifier nos habitudes et élargit la communauté artistique.
Expositions personnelles et collectives
2025
- Echange Bonn/Paris, Paris/Bonn
2023
- Les 30 ans du 6ème, Ateliers d’Artistes à l’Orangerie du Sénat, Jardin du Luxembourg
- Le Génie des Jardins, avec István Nayg, Square Maurice Gardette, Paris 11ème
- Expo avec Jean Chazy et István Nayg, à la Galerie du Génie de la Bastille, Paris 11ème
- Salon Page-s, au Palais de la Femme, Paris 11ème
- Exposition « En vert et contre tout », avec les Editions SIGNUM, à la Galerie du Génie de la Bastille
- Le Printemps des Poètes du 14 au 19 mars, Galerie du Génie de la Bastille, Paris 11e
- Echange international avec la MAMŰ Society et le Génie de la Bastille, exposition à la MAMŰ Gallery, Budapest, Hongrie
- Salon Page(s Printemps 2023, Bastille Design Center, Paris 11e
- 40e Marché de la Poésie avec les Editions SIGNUM, place Saint-Sulpice, Paris 6e
- JAUNE & BLEU, exposition en soutien à l’Ukraine à la Galerie du Génie, Paris 11ème
2022
- Les Minis du Génie, Paris 11ème
- Biennale du livre d’artiste de Rodez
- Le Génie en Liberté, ouverture de l’atelier rue Keller
- Le Printemps des Poètes, à la Galerie du Génie de la Bastille, Paris 11ème
- Salon Page(S avec les Editions SIGNUM, Bastille Design Center, Paris 11ème
- A l’abri du canot de sauvetage, Roscoff – exposition avec SIGNUM
- Exposition à la Galerie Mamú, Budapest
- Présentation du livre « La main des mots griffant la nuit » à l’Institut Français de Budapest
- Symposium international à Correns, Var
- Oustan à Salies de Béarn, exposition de peintures
- Salon Page(s), Palais de la Femme, 94 rue de Charonne, Paris 11ème
- Soirée Édition Signum – Lecture de nouvelles d’Anne Bolori à l’atelier VÉ, Paris 6ème
- Le Printemps des Poètes « L’Ephémère », Galerie du Génie de la Bastille, Paris 11ème
2021
- / Salon PAGE(S avec les Editions SIGNUM, Palais de la Femme, Paris 11ème
- Exposition « Le Vent », Livres d’artistes avec les Editions SIGNUM à la Galerie du Génie de la Bastille, Paris 11ème
- Le Marché de la Poésie, Place Saint Sulpice, Paris 6ème, stand 615
- Terres et Cimaises, exposition avec Istvan Nayg et Gaelle Guingant Convert à la Galerie du Génie de la Bastille, Paris 11ème
- Le Génie des Jardins, Square Maurice Gardette, Paris 11ème
- Le Génie du Dessin, à la Galerie du Génie de la Bastille , Paris 11ème
2020
- novembre / SALON PAGES, au Palais de la Femme, rue de Charonne, Paris,11e
- Octobre / Présentation à l’Institut hongrois Balassi, Paris 6, du livre « Erzékek irol dal me »(Öt nap-pont) de Tibor Zalàn (poète), Marc Delouze (poète), Danielle Loisel et Istvàn Nayg (artiste plasticien), « La main des mots griffant la nuit »
- Septembre – octobre / Meeting Point, avec Istvàn Nayg et Jean-Jacques Lapoirie à la Galerie du Génie de la Bastille , Paris 11
- Septembre / Le Génie en Liberté, Atelier portes ouvertes au 30 rue Keller, Paris 11e
- Juin / Maxi/Mini, Exposition à la Galerie du Génie de la Bastille
- Mai / Impromptue II, Réouverture de la Galerie du Génie , Paris 11
- Février / Exposition INFRA à la Galerie Romain Rolland, Alliance Française de New Delhi
2019
- Marché de la Poésie, Paris
- Livres d’artiste au Printemps des Poètes, Galerie du Génie, Paris
- Symposiums Bokros et Dunaszerdahely (Slovaquie) et exposition
- Installation square Gardette, Paris 11e2018 / Le Printemps des Poètes, à la Galerie du Génie de la Bastille, Paris
2018
- Résidence et Exposition,International Art Biennal « Fresh winds » Gardur(Islande)
- Salon Page, Palais de la Femme, Paris
- Exposition « le vent souffle » / Le Génie de la Bastille et le Gwangju Museum of Art à la Cité internationale des arts
- Exposition Link of Ink « Les Artistes de l’Encre », à la Galerie du Génie de la Bastille
- Marché de la Poésie – Livres d’artistes, avec les Editions SIGNUM
- Exposition collective In Situ au Chateau de Villeneuve la Comtesse (Charente Maritime), organisée par le Génie de la Bastille
- Exposition « JUNCTION – Paris – Berlin – Budapest », Galerie du Génie de la Bastille, Paris
- Barzarts, au Café Dumas, Boulevard Voltaire, Paris 11
- Salon Page, Palais de la Femme, Paris 11
- Les Minis du Génie de la Bastille, Galerie du Génie, Paris 11
- Exposition JONCTION, Galerie du Génie de la Bastille, Paris
- Exposition « le vent souffle » / Le Génie de la Bastille et le Gwangju Museum of Art à la Cité internationale des arts
- Exposition Link of Ink « Les Artistes de l’Encre », à la Galerie du Génie de la Bastille
- Le Printemps des Poètes, à la Galerie du Génie de la Bastille, Paris
- Fresh winds International Art Biennale #5 – Islande / https://fresh-winds.com/biennale5/
2017
- Exposition « Hybrides », avec les Artistes à la Bastille, Espace Commines, Paris
- Le Printemps des Poètes avec l’association SIGNUM, Galerie du Génie de la Bastille, Paris
- Le Génie de l’Estampe avec MANIFESTAMPE, Galerie du Génie de la Bastille, Paris
- 4 artistes européens, Galerie du Génie de la Bastille, Paris
2016
- Galerie du Génie de la Bastille – « Contrastes et Convergences » avec le peintre Istvan Nayg, Paris
2014
- Keller Gallery – Vienne
- Art Festival – Ferrare
- Galerie – Librairie de la Rue en pente – Bayonne
- Galerie Mamu – Budapest
2013
- Galerie W3 – Londres
- Institut Culturel Français – Vienne
- Issoudun
2012 / Galerie DUCONTENIA – St Jean de Luz
2011 / 2013 / Mairie du VIe « Artistes du 6e »
2011 / BASTILLE DESIGN CENTER
2010 / 2013 / RESIDENCE de 3 semaines et Exposition à Yalova (Turquie)
2009 / ESPACE KIRON – Paris
2006 / CACHI ART STUDIO – San Francisco
2009 / Johannesburgh
2007 – 2009 – 2011 – 2014 / La Haye, Pays-Bas
2004 / FESTIVAL d’Itxassou
2003 – 2005 / Galerie ARIANA – Delft
2003 / Galerie ARCADES – Paris
2003 / Galerie ARTEMISIA – Paris
2002 – 2005 / Galerie CARACTERE – Paris
2002 – 2003 – 2005 / Galerie LA HUNE BRENNER
2001 / Exposition ARTE-Nîmes Edition Signum
2000 / Galerie ODILE MAUVE – Paris
1999 – 2005 / Atelier PONS – Lithographies – Paris
1998 / Galerie MAGDA DANYSZ Paris
1996 / Galerie LE CERCLE BLEU – Metz
1994 / Galerie BEELD SPRAAK Amsterdam
Exposition INFRA – Galerie Romain Rolland, Alliance Française de New Delhi, 2020
Salons / Fondations / Musées
2009 / Comparaison – Paris
2001 / Art Metz
1997 – 1995 / Biennale 109, Paris
1994, 1999, 2003, 2000 / Mac 2000, Paris
1994 / Musée de Guéthary
1994 / Salon Contemporaines
1992 / Grands et Jeunes d’aujourd’hui , Paris
1991 / Découvertes, Paris
1989 / Bagneux
1989 / Montrouge
1988 – 1993 / Jeune Peinture, Paris
Depuis 1988 / Le Génie de la Bastille, Paris
Expositions internationales
2022 / Komarno, Slovaquie, dans le cadre du Symposium de Bokros
Depuis 82 / Dans le cadre des échanges d’artistes du Génie de la Bastille : Budapest, Séoul, Berlin, Kyoto, Trapani, Santiago du Chili, Malmö, Amsterdam, San Francisco, Varsovie, Yalova, Vienne, Rio de Janeiro.
Installations
Dans le cadre des évenements du Génie de la Bastille (Le Génie des Jardins et le Génie au Château de Villeneuve la Comtesse)
2021 / Le Déjeuner sur l’herbe, avec Istvàn Nayg, square Gardette, Paris 11
2018 / Labyrinthe, avec Istvàn Nayg, Château de Villeneuve la Comtesse (Charente-Maritime)
2013 / L’arbre aux Orichas, Rio de Janeiro
2009 / Hommage à Tiépolo
2008 / Le rêve du jardinier
2007 / La ruse du Serpent, Square Colbert, Paris 11
2006 / Square Gardette : la marelle du géant
Fresh winds #5, Biennale Internationale, Islande 2017, Danielle Loisel
Livres d’artistes, Editions SIGNUM
2022 / « L’Harmonie » de Martine Pouyau
2021
- « Cri de Damas », texte Omar Youssef Souleimane, encres D. Loisel
- « De l’or blanc au livre noir », textes Martine Pouyau, encres D. Loisel
- « Déni », textes Alain Pizerra, encres de D. Loisel
2020
- « SEDIMENTS VIVANTS », « JALKIN BIZIDUNAK » traduit du basque par l’auteure Itxaro Borda, encres D.Loisel
- « LIENS RETROUVES »Pensées de Salah Al Hamdani, encres D.Loisel
- « POEME» d’Alain Pizerra, encres D.Loisel
- « LES FEUILLES » de Probir Gupta, traduction de l’anglais au français et au bengali
2019
- Livre de bibliophilie à 5 mains, 2 poètes : Marc Delouze et Tibor Zalan, 2 plasticiens, Danielle Loisel et Istvan Nayg, 1 traducteur du hongrois, Jeno Farkas
- « LA MAIN DES MOTS GRIFFANTS LA NUIT », M.Delouze
- « ERZEKEK IRODALMA » Tibor Zalan
- « LA DICTEE DES VENTS », texte de Denise Desautels, encres D.Loisel
- « LE CHANT DES VIGNES » texte Bernard Cayzac, Photographies L.Toussaint , Encres D.Loisel
2018
- TA VOIX , Rocio Duran-Barba
- DREAMS FOR GARDU, Hrafn Andrés Hardarson
- LA FLEUR ME RALENTIT, Francis Coffinet
2017
- PAROLE EMANCIPÉE, Rocio Duran-Barba
- LES PETITES PARTICULES, Bruno Jouhet
- POEMES, Gérald Bloncourt
- LA DESTINÉE DU CRI, Khouloud Al Zghayare, traduction, Rania Samara
- L’ENFANT OUBLIÉ, Omar Youssef Souleimane , bilingue, 2016 (traduction du syrien Salah Al Hamdani et Isabelle Lagny)
- STANCE, Nikos Libéris, bilingue, traduction du grec par Brigitte Gyr et l’auteur
- DEUX PETITS PAINS DURS, Alain Pizerra
- POEME, Khouloud Al Zghayare
- TOUT UN MONDE LOINTAIN, Jean-Pierre Le Quentrec
2015 / Les Poèmes se sont emparés du Pays ,Sigurdur Palsson
2014
- CELUI QUI… d’Alain PIZERRA
- Ereinotza Burdin, Laurier fer
- JOURS D’OUBLI de Béatrice ALBERTAT
2013
- REMANENCES d’Emmanuel HIRIART
- QU’EST-CE QUE LE JAZZ ? POURQUOI LE JAZZ ? Francis MARMANDE – 20 exemplaires
- POÈMES de BAGDAD – de Salah AL HAMDANI
- LA NEIGE de Béatrice LIBERT – 18 exemplaires
- ALOANA de Anne BOLORI – 20 exemplaires
2012
- MA MAISON SENT LA POMME CUITE Emmanuèle LAGRANGE – 30 exemplaires
- LA PLUIE de Sylvie BRÈS
- PLUVIOSITES de Jacques DARRAS – 20 exemplaires
2011 / EL MAR de Luis PULIDO RITTER – 20 exemplaires
2010 / BIARRITZ d’Emmanuèle LAGRANGE
2009
- L’ARBRE DE LA CONNAISSANCE de Danielle LOISEL et Emmanuèle LAGRANGE
- CHANT D’IVRESSE en EGYPTE de Camille AUBAUDE – 30 exemplaires
- DEHORS, OUTDOORS de Louise WARREN – 20 exemplaires
2008
- AINSI de Jean-Louis POITEVIN – 20 exemplaires numérotés
- IVRESSE, EBRIEDAD d’Ernesto MÄCHLER – 25 exemplaires numérotés
2007 / Collection : Les petites boîtes : Une PIERRE AU SOLEIL de Brigitte GYR – 30 exemplaires numérotés
2005 / 30 exemplaires
2003 / PLAIN-VENT – Poèmes de Mohammed DIB – 30 exemplaires
2002 / PIERRE À ENCRE Poèmes de François CHENG – 50 exemplaire
A propos
de Danielle Loisel
Anamnèses sauvages
Textes de Jean-Louis Poitevin
Écrivain, critique d’art, membre de l’AICA, rédacteur en chef de TK-21 LaRevue.
Le ciel qui nous enveloppe, la ville l’efface et avec eux les lointains, l’horizon tout entier n’est plus qu’un axe transversal entre des masses de pierre aux allures de temples pour dieux oubliés.
Et puis il y a ailleurs, là où, l’ombre des murs abolie, la terre des premiers jours reprend ses droits, s’insinue à nouveau dans nos nerfs, irrigue nos muscles, étonne enfin notre esprit.
Cet ailleurs, pour Danielle Loisel, c’est l’Islande. Cette île, où Jules Verne situa l’entrée qui devait conduire Otto et Axel Lidenbrock au centre de la terre, s’empare immédiatement de l’âme de qui y pose le pied.
Tout ici respire la puissance des profondeurs, l’arrogance des vents et la rage de l’océan. L’immensité des glaciers fait apparaître des paysages improbables que l’inconstance du temps fait varier sans fin.
Là, quelque chose a eu lieu qui a offert à Danielle Loisel l’opportunité d’une métanoïa picturale irréversible : la rencontre avec le sublime. Et ses toiles sont devenues autres. Quelque chose blanc s’est insinué dans l’esprit et s’est imposé sur la toile comme base fondamentale du devenir couleur des gestes. Il n’y avait plus alors qu’à peindre, à nouveau pourrait-on dire mais surtout enfin, car d’une certaine manière, c’est avec la sensation intime d’une première fois que les gestes se sont déployés.
Le proche et les lointains
Liée au pays basque, Danielle Loisel a découvert combien cette île perdue dans la mer du nord en était proche par l’esprit, par la relation forte avec les baleines et par quelques aspects géologiques. Cette proximité mentale a rendu possible la rencontre avec l’improbable et a permis à son esprit de se tenir dans la bonne ouverture face à ce miracle violent que l’Islande lui a offert en partage.
Car, toujours se pose la question au peintre quand il se tient devant la toile : que peindre ? En effet, après un siècle de révolutions picturales incessantes, l’heure est venue d’une mise à plat des enjeux et d’un retour à des fondamentaux. C’est ce qu’elle vit depuis qu’elle a été happée par l’immensité islandaise.
Car « que peindre ? » signifie en fait se demander si les gestes et l’esprit doivent tendre à imiter ou à rendre compte de ce qui gravite au fond du corps comme au fond de l’âme. Et soudain la question s’est trouvée abolie. Il suffisait de se mettre devant la toile pour que la main trouve par elle-même ce qu’il fallait faire advenir dans le monde visible. C’était de rendre proche le lointain, celui de l’horizon comme celui des souvenirs, de les rendre visibles et de conférer à l’invisible la forme du rêve.
Lignes
Et ce furent des lignes qui vinrent strier l’évidence du blanc comme des offrandes muettes à un dieu incertain. Car ce dieu de la peinture, Danielle Loisel le savait enfin, il était là maintenant, en elle. Mais il fallait encore le faire exister sur la toile.
Le blanc bleuté du gris de payne s’est imposé comme fond en remplacement de la toile brute et vierge d’avant. Les lignes sont venues, bleu sombre ou brou de noix, marquer l’évidence de l’absence et inscrire la basse continue de l’ardeur, de l’énergie, de la passion.
L’instant enfin, seul compte, par quoi tout arrive sur la toile parce que tout revient dans l’esprit et naît littéralement à travers la mécanique du corps.
Le rythme désormais est tout. Il permet la répétition, l’amplitude du geste qui s’essaye et s’essaye encore jusqu’à ce que, lignes faisant de l’horizon le multiple du sens, apparaisse comme une seconde évidence recouvrant et exprimant celle du blanc, la possibilité de la signification au-delà des formes.
Anamnèse
Toujours on se demande, y compris ceux qui les font, ce que des toiles abstraites peuvent signifier. La réponse pourtant est évidente à qui regarde. Il y a quelque chose plutôt que rien. Le geste célèbre indéfiniment la naissance d’un monde, écho précaire et puissant à la naissance du monde qui se rejoue chaque jour à l’aube. Cela Turner, Baselitz ou Debré l’ont su et c’est à cette source là que s’abreuvent les gestes de Danielle Loisel.
Et soudain, face à ces lignes face à ces traces, on se souvient de ce que des gestes apparemment sans signification parlent une langue que nous avons parlé aussi dans l’enfance du temps. Et de les regarder, c’est cela qui revient, la trame du souvenir dans la passion du corps.
Et c’est cela aussi que peint désormais inlassablement Danielle Loisel, le vécu inénarrable, les gens, les lieux, les rencontres, tout ce qui doit se dire et ne peut se dire dans la langue des mots ou des images.
Maintenant elle sait. Maintenant elle peut exprimer ce qui échappe, le souvenir du souvenir dans l’amplitude du geste.
Et l’on se souvient alors que c’est depuis toujours que les hommes vont et viennent dans l’orbe des souvenirs et du rappel.
Et c’est de cette sauvagerie non racontable en effet que parle la peinture, en tout cas celle que pratique Danielle Loisel, de cette sauvagerie que seule l’anamnèse nous permet de revivre, celle qui nous emporte, lorsque, comme on peut le vivre en Islande, chaque réveil est une rencontre avec le premier matin du monde.